不愧是陳奕迅！從維港到紅館，他唱出了我們想要的現場

差不多一個星期前就知道陳奕迅將在7月11日早晚舉行音樂會，怕自己起不來，除了睡前將行動電話停留在QQ音樂直播頁面外，還定了5點55的鬧鐘，真的從未這麼早聽過音樂會。

鬧鐘嚮起時還沒能從睡夢中徹底蘇醒過來，安靜的等直播開始，很快，行動電話裡嚮起了鳥鳴和海浪的聲音，打開行動電話，映入眼簾的是被雲霧籠罩的香江，以及天邊的一片紅，太陽很快就要升起來了。

接著鏡頭切換到寂靜的維多利亞港，隨著鍵盤聲嚮起，陳奕迅開嗓唱第一首《與你常在》，被海浪聲和Eason的歌聲喚醒開啓周末的一天，這種感覺真的太特別也太美好了。

很快五首歌唱罷，意猶未盡。將思緒轉向這次完成音樂會直播的TME live，再次覺得感動。從劉若英、五月天，到這次陳奕迅，疫情期間TME為觀眾帶來多場高品質的音樂會，這一次在線觀眾更超過500萬。看過一早一晚兩場音樂會，可以放心的說，特別精彩，不負期待。

這不但是Eason表演生涯中用史無前例的一次，對於觀眾來說也是非常特別的演唱會。陳奕迅的初衷是借這次公益演出，一方面為演藝協會籌款，同時也為特殊時期努力活著的歌迷和聽眾加油打氣，日出日落是一天，無論今天怎樣困難，明天太陽還會升起，Eason希望大家有信心、有勇氣、相互扶持共渡難關。

所以兩部分直播選在清晨6點和黃昏5點多就很好理解了，Eason努力用自己的音樂叫醒聽眾，為大家開啓美好的一天，然後再用歌聲送走黃昏，為一天畫上美滿的句號。值得一提的是，傍晚紅館的演出還好，有充足的時間做準備，但清晨6點的表演，Eason和他的夥伴們至少要提前兩個小時到現場安裝和調試樂器、音嚮、進行簡單的排練，真的辛苦了！

第二處體現Eason良苦用心的是兩次音樂會的場地選擇。維港是香港最重要的地標，也是內地游客到香港必去的打卡地；而紅館則是歌迷心目中最重要的地標、最佳的音樂聖地，選在這兩個地方表演，Eason是想讓觀眾看到特殊時期下寧靜、美麗的香港吧！

第三處良苦用心體現在歌曲的選擇。一方面用清晨的《太陽照常升起》和傍晚的《夕陽無限好》來對應時間，另一方面，陳奕迅在自己龐大的曲庫中，精挑細選出來的12首歌，每一首都能起到撫慰心靈的效果，讓人聽得分外感動。比如創作於1998年的《黃金時代》，用灑脫的態度觸及對物質和感情的思考，20多年來一直給歌迷們帶來鼓勵；

去年演唱的《相信你的人》，用「相信勇敢是魔術，別認輸」這樣暖心的歌詞為面對困難的我們加油打氣。

傍晚的音樂會，陳奕迅推翻了原計劃的七首歌，這肯定不是臨時決定，畢竟要和樂隊排練，所以能夠確定的是，這是陳奕迅給歌迷們的一個驚喜，畢竟在歌迷看來，這七首歌要比原定的曲目更讓人喜歡。

更重要的是，這七首歌各有不同的「功效」，第一首《幸災樂禍》，用快歌暖場，把空蕩蕩的紅館點燃了，接下來《你給我聽好》用「你給我聽好，想哭就要笑」開解聽眾，後面的《夕陽無限好》是公認的經典曲目，飽含對生命和時光的感悟，在《後臺》自我調侃之後，用浪漫溫馨、表達愛意的《我們萬歲》收尾，為音樂會畫上圓滿的句號。

但Eason的這次慈善音樂會，最讓我感動的是盡管不賣門票，他還是帶給觀眾一流的唱功和極高的演出品質。

唱功就不多解釋了，被譽為「歌神接班人」的陳奕迅，多年來每一張專輯都不差，每一輪巡演都狀態在線，哪怕是嗓子沙啞的《DUO》都能被奉為經典。

那品質呢？可能不少人會迷惑，這次慈善演唱會幾乎可以用「簡陋」來形容，清晨的紅館加上樂手和四位和聲在內不超過十個人，現場沒圈地、不戒嚴，和街頭表演沒有甚麼區別，尷尬的是因為太早還沒有觀眾；傍晚的紅館則是一成不變的燈光，簡單的舞臺，幾乎談不上甚麼舞美，而陳奕迅穿的也是日常的衣服，並且素面朝天看起來和鄰家大叔別無二致。

這太不陳奕迅了，要知道他的演唱會，向來是高調、奢華、有內涵的，比如很有代表性的《get a life》，以生命為主題，Eason除了穿上奇裝異服外，現場還不時出現各種「特效人」；

《DUO》則是以時間為主題，除了數次換裝外，用幾個巨大可旋轉的齒輪造型搭建起的舞臺也非常震撼。

說回到這次音樂會，出於「日出日落」的主題，以及疫情的原因，不可能大張旗鼓的搭建舞臺，這需要動用太多人力，但簡單的舞美和燈光，少了誇張的造型、以及沒有熒光棒、悄無聲息的觀眾席，反倒給觀眾更真實、更近距離的觀感，同時也讓人更專註於音樂，能夠更加認真的去體會歌詞。如果非要說一個缺點，那應該是時間太短，讓人意猶未盡吧！